色彩之绚丽若晚霞 | 钧窑玫瑰红双兽耳尊

钧瓷始于盛唐，大兴于宋，又断代于宋，复烧于金元，延至明清而仿制不绝，历经千年沉浮。以其“釉具五色，艳丽绝伦”的秉性来讲，钧瓷的兴盛应该更合大唐风范，盛唐成就了钧瓷，我们可以想象那个崇尚力量与色彩的朝代里，一件钧瓷精品引无数英雄折腰，惹无数红颜啧叹的热闹场景——这绝非夸张，以盛唐之富饶却有唐玄宗“钧不随葬”的奇怪禁令，钧瓷的珍贵程度可见一斑。然钧瓷并未因垂爱而成就盛唐，无论唐朝皇帝如何“求瓷若渴”，也无论督窑官怎样呕心沥血，钧瓷烧制依旧是高达百分之七十以上的残次品，精品是可遇不可求。正因为唐朝的重视，才有了后来“宋钧”的辉煌。

    兵马俑属于秦始皇，钧瓷属于富丽温顺的北宋。澶渊之盟后的北宋，，经济发达，社会生产总值达到当时世界的百分之八十，钧瓷终于捡了一个最好的时机华彩登场，甫一面世，惊艳一时。钧瓷不但在色彩上鹤立它瓷之上，在造型和施釉方面也独辟蹊径，自成体系，仅“变”一字便幻化出无数色泽狂想。宋徽宗时成为御用珍品，诰封“神钧宝瓷”，每年钦定生产36件，禁止民间收藏。 “纵有家产万贯，不如钧瓷一片”、“雅堂无钧瓷，不可自夸富”的俚语从此而来。正因如此，“宋钧”存世量极少，世界上著名的博物馆也收藏不了几件，我们如今看到的多数为宋后历代仿品。

    浩汉国际近日有幸征集到的这款钧窑玫瑰红双兽耳尊，藏品口径：13cm，高：20.7cm。，此件器型罕见，钧瓷胜于釉色，三分人力，七分天成，其间玫瑰红色彩的流淌与幻化，非巧思可以成就，尤以紫红钧最为典雅，色彩之绚丽若晚霞，而釉色之细润，似一潭静谧湖水。放大镜之下器壁的蚯蚓纹显而易见，恰如脂粉渗汗而滞曲流淌，又似褶皱的蛇皮纹。气泡窑变多为紫罗兰色，密布叠见而弥漫全器釉面。

    钧窑制作因釉彩本身乳浊黏稠、流动缓慢，故上下加迭、色泽不同的釉彩，极易形成穿流、交织的现象，乃至一窑一火烧制的钧瓷，千变万化。一般而言，钧瓷烧着绝无两件一模一样的，即使出自一人之手，其质感和形成工艺也会不径相同。此件钧窑玫瑰红双兽耳尊，可谓是“举世无双”，是一件极为少见的钧窑精品，具有很大的收藏价值和升值空间。

    钧窑瓷器由于在宋代是皇宫的专用瓷，数量和造型受到宫廷的严格控制，而钧窑的浑然天成的艺术价值也是人们所青睐的，所以在拍卖市场上一直受到藏家的厚爱，价格呈现了稳中有升的趋势。在2001年美国Mr.Falk收藏拍卖专场上,一件宋代钧窑天蓝釉紫斑大碗以100万美金成交；2009年一只北宋钧窑窑变釉大花盆 ，以580万成交；2011年春季拍卖会，胭脂红钧窑釉双象耳转心瓶以357.4万成交。

    这只钧窑胎质陶冶清纯、坚实细腻，扣之其声如罄，清脆悦耳。釉质深厚透活，晶莹玉润，有明快的流动感。釉色绮丽多变而产生的艺术魅力，具有强烈的视觉美感。置之庭室富丽堂皇、满屋生辉。陈之几案赏心悦目、雅致韵人。

    古往今来，钧瓷都极其珍贵，在古代的时候已经享有“黄金有价钧瓷无价”和“家有万贯，不如钧瓷一件”的美誉。如今钧瓷每次出现在拍卖场上，必然会以最耀眼的姿态进场，以最疯狂的拍卖价格定锤。藏品定会以其极其珍稀而受到众多追捧，而且具有极高的收藏价值。